Posts Tagged ‘ Venecia ’

Alegorias de Veronese

Paolo Veronese, nació en Verona (Italia) en 1528.

Gran decorador y máximo representante del manierismo veneciano.

Se estableió en Venecia en 1556 y en 1560 viajó a Roma para estudiar los frescos de Miguel Angel en la Capilla Sixtina.


“A principios de los años 1570, la familia Cuccina le encargó una serie de cuadros de gran formato sobre tema bíblico: Adoración de los Reyes, Las bodas de Caná, etc.  en los que Veronés representa un estilo renovado, profundizando en el color e incrementándose el claroscuro. Los cuadros se encuentran en la Galería de Dresde y no ha de confundirse esta, con Las bodas de Caná en la versión anterior que del mismo tema se guarda en el Museo del Louvre.

En 1573 fué llevado ante el tribunal de la Inquisición, al entenderse que pintaba los temas religiosos con una excesiva libertad que rozaba la irreverencia. Veronés argumentó que añadía personajes, animales y otros elementos por exigencias creativas”.


“Se le considera creador, junto con Tiziano, de un gusto suntuoso y colorista, que en Venecia se prolongó hasta el siglo XVIII”.

Murio el 19 de abril de 1588 en Venecia (Italia)




Tiépolo, luz y color

Giambattista Tiépolo fué,»Palacio Udine», el mayor pintor italiano y tal vez europeo del s. XVIII y con él concluye la tradición del fresco monumental. Recuperó las glorias de la escuela veneciana, especialmente de Veronés, y las enriqueció con la experiencia del Barroco romano y napolitano y las nuevas técnicas de perspectiva de la decoración teatral. Tras hacerse un nombre en Venecia, tuvo su primer encargo en la decoración del palacio arzobispal de Udine. Desde que se inició en los frescos su paleta se hizo clara y luminosa. Hacia 1736 su fama era tal que fue invitado a Estocolmo para decorar el palacio real, lo que rechazó. La década de los cuarenta la pasa en Venecia donde decora el palacio Labia. La década siguiente representa el momento culminante de su producción. Va a Würzburg para decorar el palacio del príncipe arzobispo, lo que logra gracias a la habilidad para dar vida a las alegorías más alambicadas y resulta la obra más importante de su madurez, obra llena de luz y color y concorde con el escenario arquitectónico.



Arte búcolico y mitológico

Sebastiano Ricci

(Belluno, 1659-Venecia, 1734) Pintor veneciano. En Bolonia trabajó en el taller de Dal Sole, y en Parma pudo estudiar la obra de los Carracci y Correggio. Posteriormente viajó a Roma y en 1694 a Lombardia. A fnes de siglo regresó al Véneto y pronto se orientó hacia una recuperación de los esquemas compositivos y el cromatismo luminoso de Veronés (La Virgen entronizada y nueve santos). La colaboración con su tío, iniciada en la decoración del Palacio Marucelli, se intensificó entre 1712-1716 en Inglaterra (La resurrección de Cristo). En su último período realizó importantes retablos, como los de la iglesia de San Rocco, en Venecia, que crearon escuela. Es uno de los pintores más señalados del Setecientos veneciano, anticipando en ciertos aspectos a Tiepolo y a Longhi.

En Viena realizó la decoración del palacio de Schönbrunn. Durante una estancia en Londres decoró la Capilla Bulstrode para el duque de Portland y el Hospital de Chelsea. En 1728 se estableció definitivamente en Venecia.

En 1688 Ricci abandona en Bolonia a su mujer y su hija, para huir a Turin con Magdalena, hija del pintor Giovanni Francesco Peruzzini; denunciado, es arrestado y condenado a muerte, pero finalmente indultado por intervención del duque de Parma, su gran benefactor, el cual le otorga una carta de recomendación y le asigna una pensión mensual de 25 coronas. Con estos medios, en 1691 se traslada a Roma, donde se aloja en el Palazzo Farnesse.